About the Author
Author

Zadnji dani Ganz novog festivala

Edukultura SC u sklopu prvog izdanja Ganz novog festivala, a u partnerstvu s British Council Hrvatska dovodi u Zagreb britanskog performera, autora i suosnivača kultne trupe DV8, Nigela Charnocka, koji će održati radionicu/ master class pod nazivom Totalni teatar, od 15. do 18. rujna u Teatru&TD. Prezentacija naučenog na rasporedu je posljednjeg dana radionice, 18. rujna s početkom u 18 sati, u velikoj dvorani Teatra&TD. Ulaz je slobodan.

17. rujna u subotu, na rasporedu je predstava belgijske autorice Leentje Vandebussche pod nazivom „O“, s početkom u 17.30 sati u Teatru&TD! Ulaz 50/25kn studenti. S ulaznicom predstave besplatno upadate na koncert Leut Magnetica u Atriju Teatra &TD!

Je li sve ok? -  Da, sve je u redu.

Toliko je novi performans Leentje Vandenbussche jednostavan i opsežan.

O je kao otvoreni buffet All-a (svega), u svom najvećem nedostižnom obliku, i naše ‘sve’ u svakodnevnom okruženju. Bacate li se odmah natrpati tanjur ili pažljivo birate što će biti na njemu? Sve je u vašim rukama. Bez znatiželjnih očiju. Bez odgovornosti. Sve je moguće. Sve je dobro.

O je finalni dio diptiha All and Nothing (Sve i ništa).

Sve i Ništa u prvi plan stavlja dvije vrlo učestale riječi, u poznato i javno okruženje. Ipak, performans nas ne ostavlja ravnodušnima. Prepoznatljive se situacije ubrzo neopaženo razotkriju kao neodoljivo privlačne. Osobno iskustvo / susret s egzistencijalnim značenjem Svega i Ničega.

Sve je stalno u pokretu. „Ništa jeste, sve postaje,“ rekao je Nietzsche. U povijesti ljudi se rađaju, ljudi umiru, države nastaju, životinjske vrste izumiru, ljudi izumljuju nove stvari koje one prijašnje čine zastarjelima… Također, u svemiru zemlja kruži oko sunca, kometi se sudaraju, zvijezde izgaraju u atmosferi… U ljudskom životu konfrontirani smo s odlaženjem i dolaženjem ljudi, mjesta, poslova, kuća, ljubimaca, znanja, ljubavi…

Sve nikad ne stoji na mjestu. Sve je uvijek Sve, ali drugačije svakoga trenutka. Osim toga Vandenbussche tvrdi da se sadržaj svega također povećava. Povijest se svakoga dana proširuje i ti su razvoji presudni za način na koji Sve izgleda danas.

Ali i u osobnom životu Sve nikada ne stoji na mjestu. Sve više i više se stavljamo u situacije pod pritiskom. Štoviše, ne samo da dobivamo mnogo impulsa i očekivanja iz naše vlastite okoline, utjecaj medija i publiciteta između ostaloga je preočit primjer kako je kabao “našeg sve” u ovim zadnjim desetljećima postao sve puniji i puniji.

Ono što je zaista važno nalazi se na imaginarnom dnu naše liste “za učiniti”.

Posao utječe da propuštamo mnogo stvari u našoj vlastitoj okolini, ali i u širem kontekstu mi obično preskačemo preko tihog, neartikuliranog svega. Važni slojevi Svega se gube zbog toga. Šteta, jer ipak imaju snažan utjecaj na nas. Leentje Vandenbussche

 Navečer uživajte na koncertu splitskog benda Leut Magnetic. Cijena ulaznice je 30kn ili besplatno uz ulaznicu za predstavu „O“. Nakon koncerta zabavljat će vas DJ Labosh.

Nakon što su 2003. godine objavili prvi album “B612″,  zaradili su nominaciju za nagradu Porin u kategoriji “Najbolji album urbane glazbe” i predstavili hit singl  “Evo me doma” koji je nastao u suradnji sa Sašom Antićem (TBF). Dvije godine poslije mijenjaju zvuk i predstavljaju drugi album “Leut Magnetik” s kojeg im singl “Vecchia Cola” donosi nominaciju za nagradu “Best Act MTV Adria”  na ceremoniji dodjele MTV nagrada koja je održana 2005. u Lisabonu.

Za isti album  dobivaju i Porina u kategoriji “najboljeg albuma urbane klupske glazbe”. U ljeto 2008. godine održavaju svoj posljednji nastup uživo na Atlantis festivalu kao predgrupa britanskom elektro bendu Zoot Woman. Tijekom trogodišnje stanke su se usmjerili na vlastite projekte i poslove, a sada se vraćaju s novim materijalom  i novim zvukom kojeg predstavlja prvi  singl “Arhitekt”.

Momci iz benda prate trend glazbene industrije pa su odlučili objavljivat singl po singl s pripadajućim video spotom i time dati na važnosti svakoj pjesmi. Uz to svaki video spot režirat će različiti mladi umjetnici, kojima bend ovim putem želi dati šansu da se prezentiraju široj javnosti. Pjesma je snimljena u suradnji s Hrvojem Pelicarićem. Prvi video spot režirala je mlada umjetnica Branka Valjin, koja je rođena 1985. godine u Zadru. Branka se bavi video umjetnošću, kolaž i stop animacijom te filmom u sklopu filmskog laboratorija zagrebačkog Klubvizija SC.

Video spot “Arhitekt” je u samo tjedan dana prikupio preko 4 000 pogleda i definitivno je riječ o  novom hitu Leut Magnetika. Video spot možete vidjeti na ovom linku:http://www.youtube.com/watch?v=kmlNS7RbdwI

Ganz nove stvari s novog albuma, Leut Magnetic će predstaviti na Ganz novom festivalu, 17. rujna u atriju Teatra&TD. 

Cijena ulaznice je 30 kuna, a koncert počinje u 22 sata.

SEDMI DAN GANZ NOVOG FESTIVALA

predstava koja je obišla svijet, razgalila publiku te pridobila kritičare  stiže i na  „Ganz novi festival: međunarodni festival razvojnog kazališta“. Pozivamo Vas u srijedu,  14. rujna, s početkom u 20:00  sati na izvrstan uradak Miet Warlop pod nazivom „Springville“.

Cijena ulaznice: 50/25kn (studenti).

U ovoj sjajnoj predstavi svjedočimo stalnoj preobrazbi malog svemira u kojoj likovi, polu-ljudi, polu-predmeti, pokušavaju funkcionirati zajedno i jedni uz druge. Korištenjem apsurdne logike i igranjem razmjerima, ovi nas likovi uspijevaju dirnuti ishodima svoje disfunkcionalnosti u poetičnoj igri kaosa, očekivanja i iznenađenja. Scenografija, kostimi, rekvizita i likovi usko su isprepleteni i stapaju se jedni u druge. Springville je predstava kojom dominira vizualno.

‘Prodrmati statiku do te mjere da se iz nje pojavi život ili pokret nešto je što se često ponavlja u mom radu. Nastojanje da “reanimiram” nežive predmete dahom, ili da odgojim stolac. Tvrdoglavo traženje novog smjera ili svrhe predmetima koji su postali toliko poznati da se čini da su sve njihove mogućnosti iscrpljene.  Brutalno miješanje njihovih temeljnih, unaprijed određenih odnosa na isti način na koji to čini prirodna katastrofa. To se vidi na fotografijama područja pogođenih žestokim uraganom. Destrukcija udahnjuje nov život u sve predmete. Nova logika vlada okolinom. Odnosi između predmeta su promijenjeni. Stolci koji su stajali u vrtu sad stoje na krovu: stablo izranja kroz prozor umjesto iz tla; ili automobile stoji okomito uza zid. Takve slike imaju jednostavnu, a ipak nadnaravnu ljepotu.’

‘Od trenutka kad nešto pronađe mjesto u Springville-u, to nešto je okrenuto naglavačke ili slomljeno. Priča se ne razvija samo dok je promatrate; čak se i sama stvarnost neprestano mijenja.’ Miet Warlop

Također Vas pozivamo da nam se od 22 sata pridružite na partyu u atriju&TD-a . Ulaz besplatan.

ŠESTI DAN GANZ NOVOG FESTIVALA!!!

„Ganz novi festival: međunarodni festival razvojnog kazališta“ vas poziva u utorak,  13. rujna, s početkom u 20:00  sati na work in progress/rad u nastajanju pod nazivom  „Čudak i riba: Pojačavajući potkožno“, Julian Hetzela i Male Kline. Cijena ulaznice: 40/20kn (studenti).

Proces istražuje buku potkožnog u tijelu – buka kao misli, kao afekti i kao percepcije. Buka je sveprisutna, a ta smetnja (interferencija) sadrži golem subverzivni ili čak revolucionarni potencijal. Kroz umjetničke amplifikacije materijala koji se obično smatra spinoffom, ostatkom ili otpadom i kao takav se smatra beskorisnim, otkriva se njegova skrivena ljepota i stoga ga je potrebno ponovno uzeti u razmatranje.

Mediji se koriste kao alati za zumiranje, da se lociraju mikro-pokreti i ritmovi potkožnoga, da se fokusira na čudne detalje kako bi se generirao široki kut koji otkriva bljesak drugačije stvarnosti. Aplicirajući repetitivne metode, kao sampling (ponovno korištenje starih zvukova) i looping (ponavljanje zvukova, videa, pokreta) otvara se prostor za pojavu nevidljivoga.

Pojačavajući potkožno otvara pitanje o mediju same izvedbe, i njenog potencijala da napravi neočekivani prekid s materijalnim uvjetima svoje vlastite produkcije. Može li ta performativna subverzija promijeniti vlastite parametere i kreirati alternativnu viziju stvarnosti? Pojačavajući potkožno je samo po sebi prag onoga što nije tamo (još), ali može biti dovedeno u vidokrug naše misli. U ovom slučaju kako bismo uživali u zori, horizont mora biti nijemo dvorište.

Pojačavajući potkožno nije koncert niti ples niti kazališna predstava. To je protestna pjesma tijela.

U 21 sat vas u Galeriji SC očekuje prezentacija Reci više! Ulaz slobodan!

Reci više! jedan je od zanimljivih oblika prezentacije koji se u posljednje vrijeme proširio po svijetu. Unutar koncizne, unaprijed dogovorene i za sve sudionike identične forme niz mladih stručnjaka i kreativaca prezentira svoj rad. Za razliku od sličnih vrsta prezentacije (Ignite, Pecha Kucha…) Reci više! ima otvorenu formu koja se određuje ovisno o tipu sudionika i potrebi njihovih izlaganja. Ujedno, a možda i baš zbog toga, Reci nije ograničen samo na pojedina područja već je naglasak na jačanju mreže i upoznavanju MLADIH autora.
Za Ganz novi festival RECI VIŠE! poprimit će formu 15/25 što znači da će p(r)ozvani prezenteri imati priliku unutar 15 slika prezentirati svoj rad. Svakoj slici trajanje je 25 sekundi. Prezentacije su javne i po njihovu završetku svi su pozvani na druženje, uz dijalog s autorima. Uz dinamično otkrivanje svijeta kazališta, umjetnosti i kulturne produkcije možete i postaviti pitanja ili samo popričati s prezenterima.

Između ostalih, u sklopu Reci više! predstavit će se:

  • Ivan Kralj (kulturni menadžer, umjetnički direktor Festivala novog cirkusa)
  • Julian Hetzel (glazbenik, medijski i kazališni autor)
  • Mala Kline (slovenska izvedbena umjetnica)
  • Maja Šimić (kazališna redateljica)
  • Miet Warlop (belgijska kazališna umjetnica)
  • Saša Božić (kazališni redatelj i dramaturg)
  • Zvonimir Dobrović (kulturni menadžer, umjetnički direktor Perforacija i Queer festivala)
  • Žiga Predan (slovenski kulturni menager)

Peti dan ganz novog festivala!

 „Ganz novi festival: međunarodni festival razvojnog kazališta“ vas poziva u ponedjeljak,  12. rujna, s početkom u 18:30 sati na prezentaciju umjetnice Leentje Vandenbussche u Galeriji SC.

Leentje Vandenbussche (Bruges, 1984.) obrazovala se na području 3-D dizajna pri Royal Academy of Fine Arts u Gentu. Njezino je stvaralaštvo mješavina kazališta/performansa i vizualnih umjetnosti. Osnovne teme njezinog stvaralaštva su javni prostor, voajerizam te potraga za pristupačnim konceptom i iskustvom.

Zadnjih pet godina Leentje Vandenbussche radi na diptihu “Sve i Ništa”. Grafičkim istraživanjem propitkuje dualnost između “svakodnevne upotrebe riječi” i njihovog “egzistencijalnog” značenja. Ovaj je osobni process bio početna točka za kasniji fizički prijevod koncepata u dvije izvedbe.

Prva izvedba “Beckett je na svom mjestu” pokazala je zagrebačkoj publici kako “Ništa” može biti Sve. Nakon završetka magisterija kazališne znanosti na Sveučilištu u Antwerpu, započela je drugi dio diptiha – “Sve”.

Započela je opsežno dvogodišnje istraživanje, s nekoliko manjih izvedbi i intervencija u međuvremenu: ‘Waiting on Godot from A to Z’ (Back to Beckett festival, Monty / Muhka, Antwerp), ‘M2’ (De Tijd, Antwerpen), ‘Seizoenarbeiders’ (Campo, Gent) and ‘Everything with Joi’ (‘InteatroFest’ Polverigi-Italy).

Leentje Vandenbussche članica je kazališnog kolektiva zie!duif. S izvedbom “Stockholm” (Grupa za samopomoć za iskompleksirane strance) osvojili su prvu nagradu na Theater aan Zee (Oostende) 2008. i Fringe (Amsterdam). Trenutno radi na projektu “X / An exercise in disappearing (X / Vježba nestajanja)”, produkciju o umiranju.

U 20 sati vas u polukružnoj dvorani očekuje rad u nastajanju „Čudak i riba: Pojačavajući potkožno“, Julian Hetzela i Male Kline. Cijena ulaznice: 40/20kn studenti.

Proces istražuje buku potkožnog u tijelu – buka kao misli, kao afekti i kao percepcije. Buka je sveprisutna, a ta smetnja (interferencija) sadrži golem subverzivni ili čak revolucionarni potencijal. Kroz umjetničke amplifikacije materijala koji se obično smatra spinoffom, ostatkom ili otpadom i kao takav se smatra beskorisnim, otkriva se njegova skrivena ljepota i stoga ga je potrebno ponovno uzeti u razmatranje.

Mediji se koriste kao alati za zumiranje, da se lociraju mikro-pokreti i ritmovi potkožnoga, da se fokusira na čudne detalje kako bi se generirao široki kut koji otkriva bljesak drugačije stvarnosti. Aplicirajući repetitivne metode, kao sampling (ponovno korištenje starih zvukova) i looping (ponavljanje zvukova, videa, pokreta) otvara se prostor za pojavu nevidljivoga.

Pojačavajući potkožno otvara pitanje o mediju same izvedbe, i njenog potencijala da napravi neočekivani prekid s materijalnim uvjetima svoje vlastite produkcije. Može li ta performativna subverzija promijeniti vlastite parametere i kreirati alternativnu viziju stvarnosti? Pojačavajući potkožno je samo po sebi prag onoga što nije tamo (još), ali može biti dovedeno u vidokrug naše misli. U ovom slučaju kako bismo uživali u zori, horizont mora biti nijemo dvorište.

Pojačavajući potkožno nije koncert niti ples niti kazališna predstava. To je protestna pjesma tijela.

Također Vas pozivamo da nam se od 22 sata pridružite na partyu u atriju&TD-a do dugo u noć. Ulaz besplatan.

ČETVRTI DAN GANZ NOVOG FESTIVALA

„Ganz novi festival: međunarodni festival razvojnog kazališta“ poziva Vas u nedjelju, 11. rujna na predstavu Live-in Room  izvedbene umjetnice Lilie Mestre, s početkom u 19, 19:20, 19:40, 20, 20:20 i 20:40 sati, u Galeriji SC. Cijena ulaznice: 40/20 kn studenti

Live-in Room unaprijed je snimljen zvučni zapis (soundscape), umiksan i složen u realnom vremenu kroz performans Lilie Mestre i umjetnice zvuka Els Viaene. Svi su performansi originalni i jedinstveni jer nastaju u trenutku prisutnosti publike u uprizorenom stanu.

Ovaj projekt želi stvoriti glasove bez tijela i imaginarne prostore u kojima se publiku poziva da stvori svoje vlastite priče, svoje vlastite likove i radnju ovog “ne-vremenskog” iskustva.

Live-In Room performans propituje odnos između posjetitelja, njihovih iskustava, njihovih sjećanja i konkretnog prostora sadašnjosti u kojem se nalaze.

Dnevni je boravak intimno i privatno mjesto, ali ipak mjesto u koje pozivamo ljude izvana, one koje još uvijek ne poznajemo jako dobro. To je svakodnevno mjesto podobno za susrete i stoga za slušanje, gledanje i primanje podražaja.

Popijte čašu vina, slušajte radio i putujte u našem dnevnom boravku!

Predstava “Live-In Room” osvojila je nagradu Prix Jardin d’Europe.

Ukoliko ne želite čekati, molimo rezervirajte svoj termin izvedbe na kultura@sczg.hr (Broj ulaznica je ograničen.)

Isti dan možete pogledati i predstavu redateljskog dvojca Kurspahić/Žuljpod nazivom „Žrtve zemljopisa 2- Povratak žrtve“ . Čekamo Vas u velikoj dvorani Teatra&TD, s početkom u 20 sati. Cijena ulaznice je 50 /25 (studenti) .

Osnovno polazište za predstavu bio je hrvatski kulturni kompleks, koji su autori, parafrazirajući Brodskog nazvali “žrtvom zemljopisa”: unatoč tome što se zemljopisno nalazimo na Balkanu, Hrvati su uslijed tog kompleksa skloni tvrditi kako smo oduvijek bili dio europskog kruga, i prema tome definirati svoj odmak od “bizantinskih” i balkanskih susjeda.

Miran Kurspahić i Rona Žulj projekt su nazvali ‘Žrtve zemljopisa’ kako bi se u ovom kazališnom projektu referirali na geografske, geopolitičke, političke, sociološke, sociopolitičke pa i sasvim osobne aspekte bivstvovanja u pred-europskoj im domovini. Ta građa, na prvi pogled usko unutar-kazališno orijentirana, postaje široko relevantna, a problemi i promišljanja vanjski primjenjiva, baveći se pitanjima mikropolitike i politike umjetnosti, privatnih mehanizama djelovanja i preslika tih mehanizama u nečijem umjetničkom djelovanju, stvaranja scenskog, privatnog i autorskog identiteta, prezentaciji identiteta pred drugima i pomoću drugoga, pitanjima pripadnosti i želje da se istupi, da se prezentira.

Poigravamo se problemom koji nastaje iz potrebe da se mi kao pojedinci, umjetnici, građani ove države , afirmiramo u odnosu na nekoga ili na nešto bez ikakvog kritičkog odmaka spram toga čemu težimo. Bavimo se kompleksom “Habzburškog konjušara”, kao i predrasudama koje mi imamo o drugima i predrasudama koje oni imaju o nama te predrasudama da oni imaju predrasude. Sučeljavanje sa lažnom slikom o Balkanu kao mjestu autentičnih strasti i emocija, koju je npr. Nemanja Kusturica plasirao u Zapadnoj Europi te sraz sa tim postavljenim pragom očekivanja, pojašnjavaju Kurspahić i Žulj. Dodvoranje Europi i pozicija “malog Jambreka” očituje se i kroz podatak da se predstava izvodi na engleskom i njemačkom jeziku, uz titlove na hrvatskom i parazitira na tuđim scenografijama.

Režija: Miran Kurspahić i Rona Žulj

Izvode: Sven Jakir, Dean Krivačić, Miran Kurspahić

Također Vas pozivamo da nam se od 22 sata pridružite na partyu u atriju&TD-a do dugo u noć uz DJ-a LUETICA. Ulaz besplatan.

TREĆI DAN GANZ NOVOG FESTIVALA

„Ganz novi festival: međunarodni festival razvojnog kazališta“ poziva Vas u subotu, 10. rujna na predstavu Live-in Room izvedbene umjetnice Lilie Mestre, s početkom u 19, 19:20, 19:40, 20, 20:20 i 20:40 sati, u Galeriji SC. Cijena ulaznice: 40/20 kn studenti

Ukoliko ne želite čekati, molimo rezervirajte svoj termin izvedbe na kultura@sczg.hr (Broj ulaznica je ograničen.)

Live-in Room unaprijed je snimljen zvučni zapis (soundscape), umiksan i složen u realnom vremenu kroz performans Lilie Mestre i umjetnice zvuka Els Viaene. Svi su performansi originalni i jedinstveni jer nastaju u trenutku prisutnosti publike u uprizorenom stanu. Predstava “Live-In Room” osvojila je nagradu Prix Jardin d’Europe.

Ovaj projekt želi stvoriti glasove bez tijela i imaginarne prostore u kojima se publiku poziva da stvori svoje vlastite priče, svoje vlastite likove i radnju ovog “ne-vremenskog” iskustva.

Live-In Room performans propituje odnos između posjetitelja, njihovih iskustava, njihovih sjećanja i konkretnog prostora sadašnjosti u kojem se nalaze.

Dnevni je boravak intimno i privatno mjesto, ali ipak mjesto u koje pozivamo ljude izvana, one koje još uvijek ne poznajemo jako dobro. To je svakodnevno mjesto podobno za susrete i stoga za slušanje, gledanje i primanje podražaja.

Popijte čašu vina, slušajte radio i putujte u našem dnevnom boravku!

Koncept: Lilia Mestre
Osmislili i izveli: Lilia Mestre and Els Viaene
Glasovi: Davis Freeman, Caroline Daish, Michel Yang, Bernd Meier, Elke Van Campenhout, Pierre Rubio, Andrea Kahlhammer i Martin Flatz

Lilia Mestre uz potporu Szene Salzburg. “Live-In Room” dobitnik je nagrade Prix Jardin d’Europe.
Produkcija: Mokum vzw

Istraživački projekt Sense Radio potpomognut je od strane Workspace Brussels, a.pass, de Pianofabriek, a subvencioniran od the Vlaamse Gemeenschap.

Isti dan možete pogledati i predstavu francuskog autora Halorya Goergera pod nazivom „Métrage Variable” . Čekamo Vas u velikoj dvorani Teatra&TD, s početkom u 20 sati. Cijena ulaznice je 50 /25 (studenti) .

Halory dolazi s performansom Métrage Variable koji igra na ideju varijacije. Kombinira video projekciju sa samostalnom prisutnošću, između stand-upa i mutanta glazbene dvorane. Sastavljen je od niza jedinica -- slika, zvukova i uređaja.

Ovaj se materijal koristi u šest kratkih performansa, po jednostavnom pravilu: svaka jedinica mora biti iskorištena. Poštujući ograničene rezultate u različitim semantičkim piruetama, izvedenima s nejednakom elegancijom, ali velikom transparentnošću, Métrage Variable ugovor je između performera i publike koji se zabija ravno u zid – pjevajući.


Također Vas pozivamo da nam se od 22 sata pridružite na partyu u atriju&TD-a do dugo u noć uz DJ-a LUETICA. Ulaz besplatan.

DRUGI DAN GANZ NOVOG FESTIVALA!

Danas na Ganz novom festivalu možete pogledati predstavu francuskog autora Halorya Goergera pod nazivom „Métrage Variable”. Predstava će se odigrati u velikoj dvorani Teatra&TD, s početkom u 20 sati. Cijena ulaznice je 50 /25 (studenti)

Halory dolazi s performansom Métrage Variable koji igra na ideju varijacije. Kombinira video projekciju sa samostalnom prisutnošću, između stand-upa i mutanta glazbene dvorane. Sastavljen je od niza jedinica -- slika, zvukova i uređaja.

Ovaj se materijal koristi u šest kratkih performansa, po jednostavnom pravilu: svaka jedinica mora biti iskorištena. Poštujući ograničene rezultate u različitim semantičkim piruetama, izvedenima s nejednakom elegancijom, ali velikom transparentnošću, Métrage Variable ugovor je između performera i publike koji se zabija ravno u zid – pjevajući.

Od 21 sat u dvorani SEK Teatra&td, na rasporedu je predstava „Mrzim istinu“, autora Olivera Frljića iz Ciklusa mladih hrvatskih autora. Cijena ulaznice je 50/25kn (studenti).

24. travnja 1992. Oliver Frljić u svojoj šesnaestoj godini napušta roditeljski dom. Ono što u tom trenutku izgleda kao kratkotrajno razdvajanje od obitelji, postat će trajno stanje. Slijede: godine izbjeglištva, prvi studij, drugi studij, zasnivanje vlastite obitelji, treći studij, početak profesionalne kazališne karijere, postupna afirmacija, raspad obitelji, ova predstava.

Ova predstava nas vraća u vrijeme prije 24. travnja 1992.

Umjesto patetičnog prepričavanja jedne obiteljske povijesti, njom se daje uvid u i rastvaraju kompleksni unutrašnji odnosi u toj obitelji. Svoj dramaturški temelj ona gradi na tenziji između različitih obiteljskih dokumenata i autorovih svjedočanstava koja se koriste, te fikcionalnog statusa koji ovi dokumenti i svjedočanstva dobivaju u prostoru kazališne reprezentacije.

Koncept i režija: Oliver Frljić

Izvode: Ivana Roščić, Rakan Rushaidat, Filip Križan i Iva Visković

S ulaznicom bilo koje predstave 9.rujna imate pravo na besplatan ulaz na koncert My Buddy Moose u atriju Teatra &TD ili ju kupite po cijeni od 30kn na blagajni &TD-a!

Riječki glazbenici koji ne prestaju oduševljavati i publiku i kritiku ne samo da otvaraju koncertnu sezonu Muzičkog salona SC, već su prvi bend koji će nastupiti na Ganz novom kazališnom festivalu.

Četiri mladića iz Rijeke raspametit će žestokom svirkom ganz novu publiku (kao što to i inače itekako dobro znaju) svirajući glazbu od rock’n’rolla i punka do soula i countryja. Bend uglavnom inspiraciju crpi iz folk emotivnosti spomenutog Parsonsa, Stevea Earlea ili Townesa Van Zandta koliko i iz garažne energije The Sonicsa ili The Stoogesa, a pozornicu su već dijelili s bendovima sličnog usmjerenja poput zagrepčana Casual Elvis te svjetski poznatim imenima poput Stevea Wynna, The Saintsa, The Strangea, Marah, Howe Gelba…

Drugi album ‘Wonderful Feeling of Emptiness’, u produkciji Edija Cukerića izašao je 01. ožujka 2010.. Veliki doprinos albumu svakako je pridonijelo i gostovanje veterana americane Howea Gelba i Chrisa Eckmana.

Nakon koncerta pozivamo vas na druženje u caffeu &TD-a uz našeg talentiranog i neoborivog DJ Borovicha.

Danas počinje GANZ NOVI FESTIVAL!!!

Ganz novi festival: međunarodni festival razvojnog kazališta“  otvorit danas, 8. rujna predstava belgijske autorice Leentje Vandenbussche pod nazivom „Beckett in his place“ iz Ciklusa mladih belgijskih autora.  Vrijeme i mjesto igranja predstave ne možemo vam reći – potražite Becketta na svome mjestu sami – „negdje“ u gradu Zagrebu.  Ulaz / gledanje – besplatno!

Od 21 sat u dvorani SEK Teatra&td, na rasporedu je predstava „Mrzim istinu“, autora Olivera Frljića iz Ciklusa mladih hrvatskih autora. Cijena ulaznice je 50/25kn  studenti.

UŽIVAJTE NA GANZ NOVOM FESTIVALU!!

Još tjedan dana do Ganz novog festivala

GANZ NOVI FESTIVAL, međunarodni festival razvojnog kazališta

8.-18.09. 2011.

STUDENTSKI CENTAR U ZAGREBU

Na početku nove kulturne sezone Studentskog centra, krećemo ganz radno. S malo priče i puno zanimljivih programa, za točno tjedan dana predstavljamo „Ganz novi festival: međunarodni festival razvojnog kazališta“.  Od 8. do 18. rujna,  u zagrebačkom Studentskom centru, okupit će se tridesetak mladih umjetnika i menadžera iz Belgije, Francuske, Hrvatske, Njemačke, Slovenije i Velike Britanije.

U 10 dana festivala i nekoliko zatvorenih te otvorenih prostora, nove snage teatra predstavit će  ukupno 10 projekata.

Ganz novi festival još je jedan festival u nizu brojnih festivala koji nam se nude. Naravno da je drugačiji, posve novi. Osim što je ganz novi, predstavlja i ganz nova imena izvedbene umjetnosti, naglasila je producentica Silvija Stipanov. Ukratko, Ganz novi festival okreće se mlađoj populaciji te pokušava otkriti nova imena i trendove, umjesto da predstavlja etablirane, što je zapravo praksa većine hrvatskih festivala, dodala je pomoćnica ravnatelja za kulturu SC-a, Nataša Rajković.

U sklopu Ciklusa mladih belgijskih autora predstavit ćemo projekt „Sve i Ništa“ autorice Leentje Vandenbussche koja se tijekom četverogodišnjeg istraživanja bavila temama Svega i Ničega te je naposljetku svoje destilirano iskustvo pretočila u dvije participativne predstave „Beckett je na svom mjestu“ i „O (Sve je moguće / Sve je dobro)“. Leentje će u Beckettu pokazati kako „Ništa“ može biti Sve, a u predstavi „O (Sve je moguće / Sve je dobro)“ kako je Sve zapravo (i doslovno) u našim rukama.

Odabrati rad o «čekanju», «ničemu», «svemu», «smrti», a uskoro i «nečemu», može se činiti čudnim, no za mene je to bio prirodan slijed događaja. Čitanje „U očekivanju Godota“ Samuela Becketta bio je ključan trenutak za mene. Veza ljubavi/mržnje toliko me zaintrigirala da me odvela u Santiago de Compostela na hodočašće. Sporost i prolazak vremena nisu se činili tako snažnim do povratka kući. To mora da je bio utisak koji je Beckett izazvao kada je prvi put izveo U očekivanju Godota 1952. godine. Kako «ništa» može postati sveobuhvatno iskustvo. Slijedeći  tu logiku (takav je moj princip rada) propitivala sam može li se isto iskustvo postići iz suprotne perspektive. To je bio početak onog što se na kraju formiralo u O. Sve je moguće. Sve je u redu.  naglasila je Vandenbussche.

Halory Goerger, francuski performer i vizualni umjetnik koji radi na relaciji Francuska-Belgija, u svojoj predstavi „Métrage Variable“ igra na ideju varijacije kako bi govorio o estetskim stavovima i zauzimanju estetskog stava. Umjetnost (odnosno ono od čega se umjetnost stvara, sama srž ideje) se u zadnje vrijeme teško nalazi. Čini se kako je većina nas traži na vrlo udaljenim mjestima. No, to je dobro. Uvijek mi je drago vidjeti da smo našli ples u kupusu, glazbu u zvuku trutova i kazalište u tvornici, dodao je Goerger.

Lilia Mestre, portugalska izvedbena umjetnica sa stalnom adresom u Bruxellesu, predstavit će svoj interaktivni zvučni performans „Live –in-room“ u suradnji s Els Viaene koji istražuje mogućnosti kreiranja izvedbenog prostora kroz upotrebu zvukova i objekata, utječući na gledatelje bez da se uspostavi linearni narativ, prostor ili okvir ponašanja. Ciklus belgijskih autora kompletirati će vizualna predstava „Springville“ belgijske multimedijske i kazališne umjetnice Miet Warlop kojom tvrdoglavo traži novi smjer ili svrhu predmetima koji su postali toliko poznati da se čini da su sve njihove mogućnosti iscrpljene. No, kao što ćete vidjeti, nisu.

Ganz novi kroz program „&TD u Rezidenciji“ produkcijski je podržao nastajanje predstave Juliana Hetzela i Male Kline „Čudak i Riba: Pojačavajući potkožno“. Na festivalu će biti prikazan njihov rad-u-nastajanju koji nas vraća natrag tijelu kao obećanoj zemlji.

Program je dodatno obogaćen reprizama predstava najuspješnijih hrvatskih mladih autora. Radi se o najnovijoj predstavi Olivera Frljića „Mrzim istinu!“, &TD-ovoj europskoj koprodukciji „Žrtve zemljopisa 2 – Povratak žrtve“ Mirana Kurspahića i Rone Žulj te jednom od najzanimljivijih recentnih hrvatskih glazbeno-scenskih djela „Vodoinstalater“ Natalije Manojlović i Gordana Tudora.

Na ganz novom Reci više! unutar koncizne, unaprijed dogovorene i za sve sudionike identične forme niz mladih stručnjaka i kreativaca prezentirat će svoj rad. Neki od njih su Ivan Kralj, Julian Hetzel, Maja Šimić, Mala Kline, Miet Warlop, Saša Božić i Zvonimir Dobrović. Nigel Charnock prvi će puta u Hrvatskoj održati četverodnevnu radionicu čije ćete rezultate moći vidjeti posljednjeg dana festivala. Naravno očekuje vas i muzički program; festival će otvoriti riječki bend My Buddy Moose, a zatvoriti splitski bend Leut Magnetic, dok ćete svih ostalih večeri moći uživati u DJ programima u Atriju Teatra &TD.

 ***Festival su podržali Vlaamse Ministerie van Cultuur, Jeugd, Sport en Media, British Council Hrvatska, Francuski Institut u Zagrebu te se odvija u sklopu projekta „APAP-Performing Europe“ uz potporu EU – Programa Kulture 2007.-2013.

Ganz novi festival, 8-18. rujna 2011.

Ganz novi festival još je jedan festival u nizu brojnih festivala koji nam se nude. Naravno da je drugačiji, posve novi. Osim što je ganz novi predstavlja i ganz nova imena izvedbene umjetnosti. Ukratko, Ganz novi festival okreće se mlađoj populaciji te pokušava otkriti nova imena i trendove, umjesto da predstavlja etablirane, što je zapravo praksa većine hrvatskih festivala.

U sklopu Ciklusa mladih belgijskih autora predstavit ćemo projekt „Sve i Ništa“ autorice Leentje Vandenbussche koja se tijekom četverogodišnjeg istraživanja bavila temama Svega i Ničega te je naposljetku svoje destilirano iskustvo pretočila u dvije participativne predstave „Beckett je na svom mjestu“ i „O (Sve je moguće / Sve je dobro)“. Leentje će u Beckettu pokazati kako „Ništa“ može biti Sve, a u predstavi „O (Sve je moguće / Sve je dobro)“ kako je Sve zapravo (i doslovno) u našim rukama. Halory Goerger, francuski performer i vizualni umjetnik koji radi na relaciji Francuska-Belgija, u svojoj predstavi „Métrage Variable“ igra na ideju varijacije kako bi govorio o estetskim stavovima i zauzimanju estetskog stava. Lilia Mestre, portugalska izvedbena umjetnica sa stalnom adresom u Bruxellesu, predstavit će svoj interaktivni zvučni performans u suradnji s Els Viaene koji istražuje mogućnosti kreiranja izvedbenog prostora kroz upotrebu zvukova i objekata, utječući na gledatelje bez da se uspostavi linearni narativ, prostor ili okvir ponašanja. Ciklus belgijskih autora kompletirati će vizualna predstava „Springville“ belgijske multimedijske i kazališne umjetnice Miet Warlop kojom tvrdoglavo traži novi smjer ili svrhu predmetima koji su postali toliko poznati da se čini da su sve njihove mogućnosti iscrpljene. No, kao što ćete vidjeti, nisu.

Ganz novi kroz program „&TD u Rezidenciji“ produkcijski je podržao nastajanje predstave Juliana Hetzela i Male Kline „Čudak i Riba: Pojačavajući potkožno“. Na festivalu će biti prikazan njihov rad-u-nastajanju koji nas vraća natrag tijelu kao obećanoj zemlji.

Program je dodatno obogaćen reprizama predstava najuspješnijih hrvatskih mladih autora. Radi se o najnovijoj predstavi Olivera Frljića „Mrzim istinu!“, &TD-ovoj europskoj koprodukciji „Žrtve zemljopisa 2 – Povratak žrtve“ Mirana Kurspahića i Rone Žulj te jednom od najzanimljivijih recentnih hrvatskih glazbeno-scenskih djela „Vodoinstalateru“ Natalije Manojlović i Gordana Tudora.

Na ganz novom Reci više! unutar koncizne, unaprijed dogovorene i za sve sudionike identične forme niz mladih stručnjaka i kreativaca prezentirati će svoj rad. Nigel Charnock prvi će puta u Hrvatskoj održati svoju radionicu te ćete rezultat četverodnevnog intenzivnog rada moći vidjeti posljednjeg dana festivala. Naravno očekuje vas i muzički program; festival će otvoriti riječki bend My Buddy Moose, a zatvoriti splitski bend Leut Magnetic, dok ćete svih ostalih večeri moći uživati u DJ programu u Atriju Teatra &TD.

Kultura promjene